壮年时代与大岛渚、吉田喜重并称“松竹新浪潮三杰”的筱田正浩，跟日活的今村昌平有着英雄所见略同的艺术策略——没有在战后民主运动的政治狂潮中扮演受挫折挫青年的反叛角色，反而早熟地跻身日本历史的纵向坐标。同时，与今村昌平土著情结的传统探索不同，筱田正浩着眼于艺术的传统属性，也就是古典。宏观上讲，新浪潮与日本的古典理应是无缘的，筱田正浩成长在传统文化观念沦陷的战后大环境下，却早早拥有扳依传统的觉悟，实在很罕见。当时他所就读的早稻田大学日本戏剧史专业，算他在内仅三个学生而已……
1970年代喧嚣一时、名副其实工业化作业的粉红电影，不啻日本电影成长历程中一次畸形、放纵的集体堕落--尽管从中也促成了一些积极意义。但即便如此，有良知的艺术工作者们还是捱过了艰苦岁月，慧黠地利用体制漏洞足够行使自己的艺术使命。粉红电影作为典型的类型片，以慰藉观众雄起之欲为己任，无疑最露骨地表明自己的商业动机，但同时它也最有可能跨越这个藩篱，改变自身的属性……
1970年代喧嚣一时、名副其实工业化作业的粉红电影，不啻日本电影成长历程中一次畸形、放纵的集体堕落，尽管从中也促成了一些积极意义。但即便如此，有良知的艺术工作者们还是捱过了艰苦岁月，慧黠地利用体制漏洞足够行使自己的艺术使命。粉红电影作为典型的类型片，以慰藉观众雄起之欲为己任，无疑最露骨地表明自己的商业动机，但同时它也最有可能跨越这个藩篱，改变自身的属性。就像说性一面作为最鄙俗、根本的消费商品，一面被最高雅的文艺作品讴歌礼赞一样。鄙俗与高雅只在一纸之隔，当事者的手艺全权决定了它的性质……
素来对艺术秉有敏锐知觉的、历史悠久、源远流长的日本电影，不仅具有与好莱坞抗衡的素质与历史，更以其斐然的东方性风貌与欧洲艺术电影相映生辉。1950年代“黄金年代”的一段时期，日本电影年产量甚至超过了美国雄踞世界第一位。不过，始终以民族性为本、自给自足的日本电影在大制片厂的垄断与制约中怠于拓展国际市场，海外意识淡泊。更没有创设国际电影节的觉悟了……
2003年，深作欣二溘世，筱田正浩宣布息影，2005年，冈本喜八走了，2006年，今村昌平也走了，风烛残年的大岛渚，已无法创出新作。曾经叱咤日本影坛的最富争议、最异色前卫、最激昂叛逆的新浪潮一代导演们，即将就要拉上帷幕了。然而，日本新浪潮不畏权威、充满革新与自我意识的先锋精神，已深深地扎根于后世那些投身电影事业的年轻人心中……
复出影坛的资深导演柳町光男新作《谁是加缪》，同样把视点指向了青少年杀人事件。并且以更成熟的艺术工作者的人性视角和表现手段，仿佛直接把青山真治、SABU等1990年代导演的创作题旨囊括其中似的，类似一种“螳螂捕蝉，黄雀在后”的半调侃视线——讲述……
其貌不扬的盐田明彦毕业于日本立教大学。1980年代初以校友黑泽清的助理导演的身份初涉影坛，尔后又与校友青山真治等人活跃在日本影评界，并师从大和屋竺学习剧本创作，笔耕不缀了十余年。1999年，在“东京国际映象文化振兴会”年度新人制作活动基金的资助下，他终于推出了第一部剧情长片《月吟》。并以此一鸣惊人……
这一导演群体的显著特征是：标榜个性，从自我认识和趣味出发，充分体现出作者性，反对好莱坞式的作坊经营，但不是断然与商业意识格格不入。以这一行列导演中的鬼才三池崇史的理论认识为例，最能反映这一导演群的艺术倾向。三池崇史主张将娱乐电影的商业性与自己的风格样式相结合。不能为了拍摄有趣味的电影而压抑自己的个性；反过来也不能为了“个性”而牺牲电影的可看性。三池崇史《妖怪大战争》、北村龙平《百人斩少女》、盐田明彦《黄泉路》等等，都是这一主张的成功践行者……
《鬼畜大宴会》的故事以日本1970年代初的学生造反运动全盛期为背景。“左翼”学生领袖相泽深陷囹圄，组织内部群龙无首，一片狼藉，有人选择退出，有人选择了背叛。相泽女友雅美出面主持大局，这时传来了相泽在狱中割腹自杀的消息。领袖之死俨然信仰崩溃，加剧了组织的坍塌。雅美和冈崎对组织成员进行内部清洗，先拿“叛徒”山根和熊谷开刀，将其掳至深山实施酷刑……
其貌不扬的盐田明彦毕业于日本立教大学。1980年代初以校友黑泽清的助理导演的身份初涉影坛，尔后又与校友青山真治等人活跃在日本影评界，并师从大和屋竺学习剧本创作，笔耕不缀了十余年。1999年，在“东京国际映象文化振兴会”年度新人制作活动基金的资助下，他终于推出了第一部剧情长片《月吟》。并以此一鸣惊人。该片几乎揽获当年日本所有电影展的新人大赏，盐田明彦受到业界的高度关注……
